『ライズ・オブ・ガーディアンズ』のような魔法と冒険の物語

説明: 古典的な童話を現代的にアレンジし、光の魔法と自由を求める冒険を描いたロマンティック・アドベンチャー。

事実: ラプンツェルの髪の長さは21m（70フィート）で、14万本以上のストランドが描かれた。ディズニー初の3D対応プリンセス映画。

説明: 家族の絆を中心に据えつつ、未知の世界への冒険心とカラフルなビジュアルで魅了する史前ファンタジー。

事実: 背景美術に初めて「破裂色」テクニックを採用し、1シーンあたり500以上の色層を使用。主人公の髪の毛1本1本に物理シミュレーションを適用。

説明: 個性的なキャラクターたちが社会の偏見と戦う物語で、暗いトーンの中に温かいユーモアとメッセージ性を織り交ぜた作風。

事実: 全編で138,000フレームを撮影するのに18ヶ月を要した。主人公の卵型ヘルメットは実在する1950年代の防災ヘルメットがモデル。

説明: 自然と魔法が融合したファンタジー世界を描き、小さな存在が大きな使命を担うテーマが共通している。視覚的に美しいアニメーションと冒険要素が特徴。

事実: 原作はウィリアム・ジョイスの児童書『The Leaf Men and the Brave Good Bugs』。森の微小世界を精密に描写するため、実物の植物をスキャンして使用した。

説明: 伝統に挑戦する若者の成長物語で、空を駆けるダイナミックなシーンと心温まる友情描写が特徴。

事実: トゥースレス（ナイトフューリー）のデザインには猫・馬・コウモリなど17種の動物が参考にされた。飛行シーンの物理計算にNASAの流体力学ソフトウェアを転用。

説明: 超自然的な要素とコミカルなホラーが融合した冒険物語で、社会のアウトサイダーが英雄となる成長譚。

事実: 史上2番目に全編3D印刷技術を使用したストップモーション作品。ゾンビの動きにインスピレーションを得るため、スタッフがゾンビダンスを実演した。

説明: 先進技術と心温まるヒーロー物語の融合で、喪失からの再生とコミュニティの力がテーマ。

事実: サンフランソスコの街並みを再現するため、美術チームが現地で17万枚以上の写真を撮影。ベイマックスの動きはボクシンググローブを詰めた枕で研究された。

説明: 魔法の力と姉妹愛をテーマにしたミュージカル要素豊かな冒険譚で、雪のクリスタルクオリティなビジュアルが特徴。

事実: エルサの「Let It Go」1曲で25人のアニメーターが6ヶ月間作業。雪の結晶1つ1つに独自のデザインが施されている。

説明: 海洋を舞台にした壮大な旅路で、伝承と自己発見を織り交ぜた民族的ファンタジー。

事実: 水の表現に新しいシミュレーションシステムを開発し、1フレームあたり83時間のレンダリングを要した。ポリネシアの航海士たちから直接文化指導を受けた。

説明: 伝説や家族の絆をテーマにした冒険譚で、独自の美しいストップモーション・アニメーションが幻想的な世界観を構築している。

事実: 制作に3Dプリンターを使用し、1つのキャラクターに4,900万もの表情パターンを作成。史上初めてアカデミー賞2部門（長編アニメーション＆視覚効果）にノミネートされたストップモーション作品。