ジョージ・A・ロメロ監督の未公開作品『アミューズメント・パーク』(2021年)は、ホラーと社会批評が融合した異色作です。この記事では、同作の不気味な雰囲気やテーマに似た10本の映画・ドラマを紹介します。ファンタジーと現実の境界が曖昧になる作品が好きな方にぴったりです。

Carnival of Souls (1962)
説明: 低予算ながらも不気味な雰囲気と現実と幻想の境界が曖昧な展開が特徴。主人公の孤独感と不可解な出来事が織り成す心理的ホラー。
事実: 元々はテレビ映画として制作されたが、後に劇場公開された。撮影期間はわずか3週間だった。


The Neon Demon (2016)
説明: 美の追求が狂気へと変容する様を鮮やかな色彩と不穏な雰囲気で描く。ファッション業界の暗部を幻想的な映像で表現。
事実: 撮影には実際のファッションショーで使用されたランウェイが再利用された。音楽はクラシックとエレクトロニックを融合させている。


The Autopsy of Jane Doe (2016)
説明: 閉鎖空間で進行するミステリアスな事件解剖。科学的アプローチと超自然的要素の融合が緊張感を高める。
事実: 主要な舞台となる解剖室はセットで再現された。映画の大部分はたった2つの部屋で撮影されている。


The Killing of a Sacred Deer (2017)
説明: 完璧に見える家族に降りかかる不可解な災い。冷徹な演出と不気味な沈黙が不安を煽る。
事実: 医療シーンの監修には実際の外科医が参加した。主要な舞台となった家はオハイオ州の実在の邸宅。


The Empty Man (2020)
説明: 都市伝説と邪教が絡み合うミステリーホラー。主人公の探求が次第に現実感を失っていく展開。
事実: 原作漫画よりも大幅にストーリーが変更されている。撮影には南アフリカの風景が多用された。


Hereditary (2018)
説明: 家族の悲劇と世代を超えた因縁が絡み合う心理的ホラー。日常に潜む不気味さと突然の衝撃的な展開が特徴。
事実: 主人公の家のミニチュア模型は実際に細部まで精巧に作られた。撮影は主にユタ州で行われた。


The Lighthouse (2019)
説明: 孤島に閉じ込められた2人の男の精神的崩壊を白黒映像で描く。現実と幻想の境界が次第に曖昧になっていく。
事実: 使用された灯台は新斯科細ア州で特別に建設された。カメラは1930年代の機材を模して作られた。


Midsommar (2019)
説明: 明るい日中にも関わらず続く不気味な出来事と共同体の異様な慣習が特徴。カラフルな映像と残酷な描写の対比が印象的。
事実: スウェーデンの実際の夏至祭を参考に制作された。セットは全て実景で、CGIは最小限に抑えられている。


Relic (2020)
説明: 家族の絆と認知症の恐怖をホラーとして表現。家そのものが変化していく様子が精神的圧迫感を生む。
事実: 監督の初長編作品。オーストラリアで撮影され、現地の伝承が一部取り入れられている。


Something Wicked This Way Comes (1983)
説明: 不思議な移動遊園地を訪れた町の人々に起こる不可解な事件。ノスタルジックな雰囲気と暗いファンタジーの融合。
事実: ディズニー初の本格的なダークファンタジー作品。原作はレイ・ブラッドベリの小説で、脚本も本人が手がけた。
