『リトル・ガール』(2020)は、幼い少女の心の葛藤と成長を描いた感動的なドキュメンタリーです。この記事では、同様のテーマや雰囲気を持つ10本の映画やドラマを紹介します。心温まるストーリーや深い人間ドラマが好きな方にぴったりの作品を厳選しました。

The Spirit of the Beehive (1973)
説明: フランケンシュタインの映画に影響を受けた少女の内面世界を詩的に描く。子供の想像力と現実の境界があいまいな作風。
事実: スペイン内戦直後の時代設定で、フランコ政権下の暗喩として解釈されることも。主役の少女アナ・トレントは当時6歳で、これがデビュー作だった。


Nobody Knows (2004)
説明: 放置された子供たちの静かなる抵抗を描く。日常の細部に潜む悲劇と子供たちの適応力を繊細に表現。
事実: 実際に起きた「西巢鴨子供置き去り事件」をモチーフにしている。主演の柳楽優弥は当時14歳でカンヌ映画祭最年少主演男優賞を受賞。


Room (2015)
説明: 閉鎖された空間で育った少年の目を通して世界を見つめる物語。子供の無垢な視点と残酷な現実の対比が印象的。
事実: 原作小説は作者の実体験に基づいておらず、完全なフィクション。少年役の子役はオーディションで500人以上の中から選ばれた。


Mustang (2015)
説明: 少女たちの自由を奪う社会の制約と、それに抗う姿を描く。子供の視点から家族や社会の規範を問い直す。
事実: トルコの田舎町を舞台にしているが、実際にはトルコではなくフランスとドイツで撮影された。監督のデニズ・ガムゼ・エルギュベンの初長編作品。


The Florida Project (2017)
説明: 貧困の中で生きる子供たちの視点から描かれた物語で、無邪気さと現実の厳しさが共存する世界観が特徴。子供の純粋な目線を通して社会の問題を浮き彫りにする。
事実: 映画の舞台となったモーテルは実際に存在し、低所得者層が住む場所として知られている。主演の子供たちはほとんどが非職業子役だった。


Honey Boy (2019)
説明: トラウマと向き合う少年時代の記憶を描いた自伝的物語。複雑な親子関係と子供の感受性がテーマ。
事実: 脚本を書いたシャイア・ラブーフ自身の体験に基づいている。撮影はわずか20日間で完了した。


The Fall (2006)
説明: 入院中の少女とスタントマンの交流を通じて、現実とファンタジーの境界を描く。子供の想像力が現実を変容させる力に焦点。
事実: 23カ国で4年にわたって撮影され、ほとんどが実地ロケ。主演の少女カトゥンカは当時6歳で、スクリプトを読まずに即興で演じた。


Beasts of the Southern Wild (2012)
説明: 自然災害に直面するコミュニティで生きる少女の目を通して、レジリエンスと想像力を描く。魔法のようなリアリズムの手法。
事実: 主役のクワヴェンジャネ・ウォレスはオーディションで選ばれ、当時6歳だった。ルイジアナ州の実際のコミュニティで非職業俳優を使って撮影された。


My Life as a Zucchini (2016)
説明: 孤児院で暮らす少年の視点から、傷ついた子供たちの絆と再生を描く。ストップモーション・アニメーションの温かみある表現。
事実: スイスとフランスの合作で、オリジナルはフランス語だが英語版にはウィル・フォーテやニック・オフマンが声をあてている。アカデミー賞にノミネートされた。
