キレロボットとサイボーグのスリリングなSF映画

説明: 未来から来た殺人ロボット、ターミネーターがサラ・コナーとその息子ジョンを抹殺するために送り込まれる。この映画は、AIと人間の対立を描いた最初の作品の一つで、サイボーグの概念を広く知らしめた。

事実: ジェームズ・キャメロン監督は、映画の脚本を書くために自分の車を売却した。

説明: 警察官アレックス・マーフィーがサイボーグとして復活し、犯罪と戦う。ロボコップは、人間性と機械の融合を描いた象徴的な作品。

事実: 映画の製作中に、監督のポール・バーホーベンは、セットで実際に銃撃戦を行った。

説明: ターミネーターが今度はジョン・コナーを守るために送り込まれる。特撮技術の革新と、AIの進化を描いた続編。

事実: 映画のCGI技術は、その後の映画製作に大きな影響を与えた。

説明: サイバネティック強化された公安9課の草薙素子が、AIと人間の融合を探求する。アニメーション映画としても知られる。

事実: 映画は、士郎正宗の同名のマンガを原作としている。

説明: 新たなターミネーターがジョン・コナーを抹殺するために送り込まれる。AIと人間の戦いの続編。

事実: 映画の製作中に、監督のジョナサン・モストウは、ジェームズ・キャメロンからアドバイスを受けた。

説明: 未来のシカゴで、AIとロボットが日常生活に溶け込んでいる世界を舞台に、人間とロボットの関係性を探求する。

事実: 映画はアイザック・アシモフの同名の短編集を基にしているが、ストーリーは全く新しいもの。

説明: AIの開発者とそのAIとの関係を描いたスリリングな物語。AIの意識と人間の感情を探求する。

事実: 映画のAIキャラクター、アヴァは、視覚効果チームによって完全にCGIで作られた。

説明: ジェイク・サリーがアバターを通じてパンドラの世界を体験し、先住民と戦う。サイバネティック技術の可能性を描く。

事実: 映画は3D技術の進化を示す一例として挙げられる。

説明: タイムトラベルを駆使した新たなターミネーター物語。AIと人間の運命を再定義する。

事実: 映画は、ターミネーターシリーズのリブートとして位置づけられている。

説明: 人造人間（レプリカント）を追うブレードランナー、リック・デッカードの物語。映画は、人間と人造人間との境界を問い、AIと倫理の問題を深く掘り下げる。

事実: 映画のセットは、フィリップ・K・ディックの小説「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」の世界観を再現するために、廃墟のような雰囲気で作られた。